爱抚:Yoffy三部188bet金宝搏登真人官网曲的新闻
埃丽诺Carucci大卫•Hilliard Mickalene托马斯
爱抚三部曲是Yoffy出版188bet金宝搏登真人官网社的系列和特性埃丽诺Carucci大卫•Hilliard和Mickalene托马斯。在每一个三部曲,三位艺术家被赋予一个词来激励工作的建立一个小的书。图书销售为一组,邀请观众之间建立联系的合作项目和中心主题。
爱抚探索亲密,情感和人们之间的连接在镜头面前,艺术家和主题,并在每本书的页面。
2019年12月发布的
平装,三本书
8.75 x 6英寸
每本书大约是40页
250年版
埃丽诺Carucci书ISBN: 978-1-949608-10-6 (1)
ISBN: 978-1-949608-11-3(书2,大卫Hilliard)
ISBN: 978-1-949608-12-0(书3、Mickalene托马斯)
普通版:40.00美元
从我们得到三个版本三部曲系列- - - - - -你的选择连续跟踪,爱抚和透露,并保存与我们三联包。
Mickalene托马斯
Alyssa麦当劳
大卫Hilliard
埃丽诺为止
大卫Hilliard
埃丽诺为止
Mickalene托马斯
大卫Hilliard
对埃丽诺为止
1971年出生在耶路撒冷,以色列,埃丽诺Carucci 1995年毕业与学位比撒列艺术和设计学院摄影和搬到纽约。在一个相对短的时间内,她的工作已经包含在一个令人印象深刻的个体和团体全球展览。个展包括Edwynn胡克画廊,50一个艺术画廊,詹姆斯·海曼和高古轩画廊、伦敦等和组显示包括纽约现代艺术博物馆和摄影师的画廊,伦敦。她的照片都包含在纽约现代艺术博物馆的收藏,布鲁克林艺术博物馆,休斯敦美术博物馆等,出现在她的工作《纽约时报》、《纽约客》的细节,纽约杂志,W,孔径,艺术和更多的出版物。
她被授予国际摄影中心™无穷年轻摄影师奖2001年,古根海姆奖学金,2002年2010年NYFA。Carucci四专著发表了迄今为止,更紧密的,编年史书2002;一个舞者的日记,SteidlMack 2005;妈妈。,Prestel 2013;和中年,Monacelli出版社2019年。Carucci目前教授研究生课程的摄影视觉艺术学院是由Edwynn霍克画廊。
关于大卫Hilliard
1964年出生在洛厄尔,在波士顿马萨诸塞州Hilliard生活和工作。他收到了来自马萨诸塞州的论坛艺术学院,1992年和1994年从耶鲁大学硕士学位。他的工作已经在许多机构包括美术博物馆,展出波士顿;Kemper艺术博物馆,圣路易斯;迈阿密艺术博物馆;艾迪生美国艺术博物馆,安多弗;佛罗里达摄影艺术博物馆,坦帕;和DeCordova博物馆,林肯,马。Hilliard的工作在许多公共集合包括惠特尼美国艺术博物馆、纽约;芝加哥艺术学院; Museum of Fine Arts, Boston; Los Angeles County Museum of Art; and Philadelphia Museum of Art.
Hilliard接收者的富布赖特格兰特和古根海姆基金会奖学金,他被授予博克中心2012年由哈佛大学教学卓越奖。他一直客座讲师众多学校,包括哈佛大学;达特茅斯学院;波士顿艺术学院;和马萨诸塞州艺术与设计学院。
关于Mickalene托马斯
Mickalene托马斯(生活和工作在纽约的布鲁克林区)绘画、拼贴画、摄影、视频、和设施利用当代视觉艺术历史和流行文化创建一个女性性感,美丽,和权力。模糊对象和对象之间的区别,具体和抽象的,真实的和想象的,托马斯构造复杂的肖像,风景,和内部检查身份,性别,和自我了解的方式女性(和“女性化”空间)是代表在艺术和流行文化。
托马斯收到普拉特研究所B.F.A.布鲁克林,纽约在2000年和一个M.F.A.从耶鲁大学艺术学院,2002年康涅狄格州纽黑文。她的工作一直在组织的个展当代艺术中心,新奥尔良,LA(即将到来的2019年);鲍德温画廊,白杨,有限公司(即将出版,2018);多伦多,安大略省美术馆(即将出版,2018);代顿艺术学院,哦(即将出版,2018);瓦克斯纳艺术中心,哥伦布,哦(即将出版,2018);亨利艺术画廊、西雅图、佤邦(即将出版,2018);波莫纳大学艺术博物馆,克莱尔蒙特,CA (2017);格鲁吉亚艺术博物馆、雅典、GA (2017);纽科姆艺术博物馆,杜兰大学、新奥尔良、洛杉矶(2017); Spelman College Museum of Fine Arts, Atlanta, GA (2017); Museum of Contemporary Art, Los Angeles (2016); Aspen Art Museum, CO (2016); Aperture Foundation, New York (2016); George Eastman House, Rochester, NY (2014); Brooklyn Museum, New York (2012-13); Santa Monica Museum of Art (2012); Institute of Contemporary Art, Boston (2012); Hara Museum of Contemporary Art, Tokyo (2011); and La Conservera Contemporary Art Centre, Ceuti, Spain (2009). Select group exhibitions featuring her work include You Are Here: Light, Color, and Sound Experience, North Carolina Museum of Art, Raleigh, NC (2018); Figuring History: Robert Colescott, Kerry James Marshall, Mickalene Thomas, Seattle Art Museum, Seattle, WA (2018); The Color Line: African American Artists and the Civil Rights in the United States, Musée du quai Branly, Paris, France (2016); SHE: International Women Artists, Long Museum, Shanghai (2016); No Man’s Land: Women Artists from the Rubell Family Collection, Rubell Family Collection, Miami, traveled to the National Museum of Women in the Arts, Washington D.C. (2015); 30 Americans, Corcoran Gallery, Washington, D.C. (2011), which has traveled extensively around the United States (2011-2017, ongoing); and Americans Now, National Portrait Gallery, Washington, D.C. (2010). Thomas’s work is in numerous international public and private collections including The Museum of Modern Art, New York; San Francisco Museum of Modern Art; Solomon R. Guggenheim Museum, New York; Whitney Museum of American Art, New York; Museum of Fine Arts, Boston; Art Institute of Chicago; MoMA PS1, New York; Brooklyn Museum of Art, New York; Studio Museum in Harlem, New York; Yale University Art Collection, New Haven, CT; and Hara Museum of Contemporary Art, Tokyo.
托马斯已获得多个奖项和赠款,其中包括美国佛朗斯主教好&大卫·霍维茨研究员(2015);匿名是女人奖(2013);布鲁克林博物馆设b·杜兰奖(2012);和Timerhi领导艺术奖(2010)。
www.mickalenethomas.com